Jak zostać pisarzem animacji

Twórcy animacji odgrywają istotną rolę w przemyśle filmowym. Te kreacje mają dużą wartość, szczególnie dla rozrywki dla dzieci. Podczas gdy większość autorów kreskówek jest absolwentami studiów, rola ta nie wymaga całkowicie zdobycia certyfikatu, ale wiąże się z większą kreatywnością i pomysłowym myśleniem.

Odniesienie sukcesu jako pisarz animacji wymaga połączenia talentu, umiejętności, pasji i doświadczenia. W tym artykule dowiesz się, jak zostać pisarzem animacji.

Jakie są umiejętności pisarza animacji?

Odnoszący sukcesy twórcy animacji mogą pochwalić się pewnymi umiejętnościami, które wyróżniają ich w branży filmowej. Przedstawienie następujących umiejętności sprawia, że są one niezawodne i opłacalne.

rzeczy do zrobienia z dyskiem flash

1. Pisanie

Musisz być dobrym pisarzem, aby być pisarzem animacji. Pomysłowość pisarza wymaga stworzenia ciekawych historii i przekształcenia ich w nagradzane scenariusze. Chociaż niektórzy uczeni uważają, że pisanie jest wrodzone, inni twierdzą, że ludzie mogą: dowiedz się, jak ulepszyć ich pisanie z czasem, kiedy się do tego przyjmą.

2. Rysowanie/szkicowanie

Ogólnie animacja jest bardzo wizualna. Kiedy piszesz swoje scenariusze, musisz zwizualizować swoją historię w swojej głowie i uchwycić te wizualizacje, aby inni mogli zobaczyć, co masz na myśli. Umiejętność rysowania lub szkicowania przydaje się, dzięki czemu możesz łatwo interpretować swoje postacie i tematy.

3. Komunikacja

Twórca animacji nie pracuje sam; pracują z kreatywnym zespołem, aby przekształcić swoje pomysły lub scenariusze w filmy. Musisz mieć dobre umiejętności komunikacyjne, aby rozwijać się we współpracy z innymi ludźmi.

4. Projekt graficzny

Ponieważ żyjemy w erze cyfrowej, rysowanie lub szkicowanie swoich postaci za pomocą długopisu na papierze nie wystarczy. Musisz umieć korzystać z narzędzi cyfrowych do rysowania i potrzebujesz umiejętności projektowania graficznego, aby to zrobić z powodzeniem. Dzięki umiejętnościom projektowania graficznego możesz dostosować darmowe animowane szablony graficzne do własnych potrzeb animacyjnych.

5. Zarządzanie czasem

Produkcja filmowa jest bardzo ważna w zarządzaniu czasem. Cała produkcja musi być zgodna z harmonogramem, aby obniżyć koszty i dotrzymać harmonogramów wydań. Jako autor animacji będziesz pracować nad ścisłymi terminami realizacji, więc ważne jest, abyś to zrobił dobre umiejętności zarządzania czasem .

Reżyserzy lub producenci mogą potrzebować, abyś wprowadził szybkie zmiany w swoim skrypcie i musisz to zrobić w wyznaczonym czasie, aby utrzymać działanie cyklu produkcyjnego.

Jakie są kroki, aby zostać pisarzem animacji?

Po zdobyciu powyższych umiejętności możesz przejść do następujących kroków, aby zbudować karierę jako pisarz animacji.

1. Badanie materiałów animacyjnych

Pisanie animacji różni się znacznie od innych typów pisania. Nie wskakujesz po prostu w teren, nie wyposażając się w wiedzę. Przeczytaj komiksy i zrozum, co sprawia, że animacja jest inna i wyjątkowa.

Poświęć czas na łączenie pomysłów i badanie struktury innych animacji. Studiuj kolorowe sceny i akcje. Przede wszystkim pisarz animator powinien wiedzieć, jak wprowadzić dwie lub więcej postaci w jednej scenie.

2. Weź udział w kursach

Pisanie animacji nie jest czymś, do czego dążysz i odniesiesz sukces znikąd. Jak każda inna kariera, wymaga ona intensywnego szkolenia i stopniowego procesu uczenia się. Chociaż niekoniecznie potrzebujesz dyplomu ukończenia college'u, aby rozwijać się jako pisarz animacji, potrzebujesz trochę szkolenia.

Internet jest pełen kilku platform oferujących kursy pisemne. Platformy takie jak Udemy oraz Coursera połączy Cię z korzeniem tego typu pisania. Podczas kursu animacji nawiążesz kontakt z innymi podobnie myślącymi pisarzami, gorliwymi i zaangażowanymi w naukę. Nie opuszczaj zajęć; podejmuj się zadań i zajmij się każdym zadaniem. A potem obserwuj, jak poprawia się twoje pisanie.

3. Ćwicz i buduj swoje portfolio

Posiadanie solidnego doświadczenia szkoleniowego zwiększa Twoje szanse na zostanie odnoszącym sukcesy autorem animacji, ale nie tak bardzo, jak Twoje próbki. W branży filmowej portfolio mówi wiele. Ludzie chcą zobaczyć, co zrobiłeś i jak dobrze to zrobiłeś.

Dobrze jest zacząć budować swoje portfolio tak wcześnie, jak to możliwe. Spędzając czas na rozwijaniu siebie jako guru, upewnij się, że nie przegapisz okazji.

jak zrobić grę tekstową

4. Stwórz Biblię skryptową

Aby osiągnąć przełom jako autor animacji, musisz napisać ciekawy scenariusz. Nazywa się to Biblią w branży animacji. Jeśli piszesz serial, twoja Biblia powinna zawierać pierwszych 13 odcinków. Fabuła jest bardzo ważna. Musi być modny i powiązany, aby przykuć uwagę ludzi.

Zaplanuj fabułę dla całej historii i napisz każdy odcinek zgodnie z ogólną fabułą. Ponieważ animacja ma wiele wspólnego z wizualizacjami, stwórz ilustracje dla głównych postaci i tematów, aby dać ludziom, z którymi będziesz pracować, wyobrażenie o tym, jak będą wyglądać.

5. Przedstaw swoją historię dyrektorom filmowym i studiom

Bycie odnoszącym sukcesy pisarzem animacji wymaga wielu osiągnięć. Wymaga również, abyś gdzieś zaczął i unikał czajenia się. Po stworzeniu biblii skryptu musisz przekazać ją ludziom, którzy się liczą. Możesz skontaktować się bezpośrednio z przedstawicielami sieci lub zlecić to agentowi.

Zwróć uwagę, że agenci dla twórców animacji pobierają część swoich zarobków. Jednak ich powiązania i doświadczenie w branży pomagają utorować drogę dla początkujących. Mogą pomóc przypieczętować nowy projekt filmowy lub zapewnić ci rolę w trwającej serii.

jak odzyskać szybką passę?

6. Stale rozwijaj swoje umiejętności

Jako pisarz animacji zawsze jest miejsce na ulepszenia. Podobnie jak ty, istnieją setki pisarzy, którzy starają się zostać twarzą branży. Zasypiasz, przegrywasz.

Jako zapalony pisarz animacji, musisz zdobyć więcej wiedzy o swoim rzemiośle i zrozumieć go w każdym calu. Możesz dołączyć do forów i społeczności animatorów online, aby dowiedzieć się więcej o tego rodzaju pisaniu i uzupełnić swoje myśli świeżymi pomysłami.

Zasoby online dla twórców animacji

Oto kilka zasobów internetowych, które pomogą Ci rozpocząć karierę pisania animacji.

Sieć animacji świata : platforma internetowa dla trendów, nowości i wydarzeń w animacji.
Animacja : Recenzowane czasopismo naukowe poświęcone badaniom nad animacją.
Magazyn animacji : źródło informacji o animacjach, trendach i filmach.
Udemy : Platforma do uczęszczania na kursy animacji.
Coursera : Zasoby do robienia kursów animacji.

Ile zarabiają twórcy animacji?

Według Ziprecruiter , twórcy animacji w Stanach Zjednoczonych zarabiają średnio 72 555 USD rocznie, co daje 34,88 USD za godzinę i 1395 USD tygodniowo. Eksperci autorzy animacji zarabiają nawet 148 000 USD. Jako początkujący możesz zarobić zaledwie 21 500 USD.

Zarabianie na umiejętnościach pisarza animacji

Wielu twórców animacji kieruje się pasją. Chociaż dobrze jest być pasjonatem czegoś, co robisz, musisz na tym zarabiać.

Kiedy zdobędziesz odpowiednie umiejętności, szkolenie i doświadczenie, będziesz w dobrej sytuacji, aby zdobyć wynagrodzenie, uznanie i wyróżnienia, na które zasługujesz jako autor animacji.