Home-theater-designers
W dzisiejszym świecie napędzanym wizualnie filmy wyjaśniające stały się niezbędnym narzędziem skutecznej komunikacji. Celem twórców treści w środowisku cyfrowym jest tworzenie angażujących materiałów, które skutecznie przekazują komunikaty. Można tego dokonać, tworząc atrakcyjne filmy wyjaśniające dla YouTube przy użyciu narzędzi takich jak Reallusion Animator kreskówek (CTA) .
MUO Film dnia PRZEWIŃ, ABY KONTYNUOWAĆ TREŚĆ
1. Anatomia filmu wyjaśniającego
Tworzenie przekonującego wideo wyjaśniające wymaga dokładnego rozważenia wielu elementów, z których każdy odgrywa kluczową rolę w jego skuteczności. Wykonując poniższe kroki, będziesz w stanie stworzyć wciągający i efektowny film wyjaśniający.
- Publiczność : Twoi odbiorcy są centralnym elementem procesu tworzenia filmu. Zrozumienie, kim są, ich położenie geograficzne, wiek i płeć (dane demograficzne), a także ich zainteresowania, aspiracje, lęki i marzenia (psychografie) pomaga tworzyć treści, które rezonują. Podejście skoncentrowane na odbiorcach gwarantuje, że Twój film przemawia bezpośrednio do widza, wzmacniając jego związek z Twoją treścią
- Scenariusz : Dobrze napisany scenariusz stanowi podstawę Twojego filmu wyjaśniającego. To nie jest tylko narracja; ustala ton, głos i tempo Twojego filmu. Wciągający, zwięzły i przejrzysty scenariusz może zamienić złożone pomysły w łatwo przyswajalne fragmenty informacji.
- Wyobrażać sobie : Wizualizacja filmu przed rozpoczęciem animacji jest istotnym krokiem. Opracowanie scenorysu pomaga uporządkować narrację, zidentyfikować wszelkie luki w przepływie i zrozumieć, w jaki sposób scenariusz jest tłumaczony wizualnie. Stanowi podstawę dla rzeczywistej animacji 2D.
- Audio : Wysokiej jakości dźwięk może znacząco poprawić ogólną jakość Twojego filmu. Dobrze nagrany, wyraźny głos może znacząco wpłynąć na skuteczność Twojego filmu. Muzyka w tle, efekty dźwiękowe i pauzy odgrywają równie ważną rolę we wzmocnieniu tonu i tempa Twojego filmu.
- Animować : Mając gotowy scenariusz, scenorys i dźwięk, możesz wkroczyć w świat animacji 2D. Cartoon Animator oferuje intuicyjną platformę, dzięki której możesz ożywić swoje koncepcje, umożliwiając łatwe tworzenie wciągających narracji wizualnych.
- Informacja zwrotna : opinia jest kluczowym aspektem udoskonalania Twojego filmu. Udostępnienie wstępnej wersji grupie fokusowej i uwzględnienie jej komentarzy pozwala spojrzeć na swoją pracę z różnych perspektyw, zidentyfikować potencjalne ulepszenia i dopracować film.
- Publikować : gdy będziesz zadowolony z dopracowanego filmu, opublikuj go w serwisie YouTube. Odpowiedni tytuł, opis, słowa kluczowe i miniatury mogą znacząco wpłynąć na jej widoczność.
- Analizować : gdy Twój film będzie już dostępny, skorzystaj ze statystyk YouTube, aby zmierzyć jego skuteczność. Poznaj zaangażowanie i odbiór swoich widzów, co będzie miało wpływ na przyszły rozwój filmów.
- Brzmieć : Proces tworzenia nigdy nie jest jednorazowy. Analizuj swoje sukcesy i niedociągnięcia, aby stale rozwijać swoje treści. Każdy film to krok w stronę doskonałości.
2. YouTube Analytics: dekodowanie preferencji odbiorców
Zaangażowanie odbiorców odgrywa kluczową rolę w osiągnięciu sukcesu w YouTube. Poziom zaangażowania ma bezpośredni wpływ na to, jak szeroko Twój film będzie wyświetlany widzom przez algorytm YouTube. Większe zaangażowanie skutkuje większą ekspozycją, podczas gdy niższe zaangażowanie ogranicza zasięg filmu.
Należy pamiętać, że YouTube stara się dotrzeć z Twoim filmem do odpowiednich odbiorców, a jego algorytm skrupulatnie identyfikuje te osoby i kieruje do nich reklamy.
Teraz pojawia się pytanie, jak określić jakość swojego filmu?
Często słyszy się uprzejme odpowiedzi typu „To bardzo miłe!” lub „Fajna prezentacja! Podobało mi się”, gdy pokazujesz innym swój film. Jednak określenie prawdziwego poziomu przyjemności może być trudne. Czy są fragmenty filmu, które były po prostu „w porządku”, podczas gdy inne były nudne i wymagały poprawy? Aby rozwiać te wątpliwości, YouTube Analytics dostarcza cennych informacji na podstawie wskaźników zaangażowania wideo.
Aby lepiej zrozumieć zachowania odbiorców, Derral Eves przedstawia w swojej książce „Formułę YouTube”. Formuła YouTube: jak każdy może odblokować algorytm, aby zwiększać liczbę wyświetleń, budować grono odbiorców i zwiększać przychody . Formuła ta służy jako niezawodny plan osiągnięcia sukcesu i można ją podsumować w następujący sposób:
- Próbować : twórz i publikuj swoje treści wideo w serwisie YouTube.
- Ponieść porażkę : zwróć uwagę na skuteczność swojego filmu i zidentyfikuj obszary, które mogą nie spełniać oczekiwań odbiorców.
- Analizować : skorzystaj z YouTube Analytics, aby sprawdzić wskaźniki zaangażowania i uzyskać wgląd w zachowania widzów.
- Regulować : na podstawie analizy wprowadź niezbędne ulepszenia i dostosowania, aby zwiększyć zaangażowanie widzów i ogólną jakość wideo.
Postępując zgodnie z tym iteracyjnym procesem prób, porażek, analizowania i dostosowywania, możesz stale ulepszać swoje filmy i lepiej dostosowywać je do preferencji odbiorców.
Aby przeanalizować swój film i zrozumieć, jak odbierają go widzowie, należy wziąć pod uwagę kilka czynników. Po opublikowaniu filmu zwykle trwa około 48 godzin, zanim YouTube zacznie zbierać dane. Gdy zaczniesz uzyskiwać wyświetlenia, możesz uzyskać dostęp do cennych informacji za pomocą wykresu. Oto jak możesz sprawdzić zaangażowanie widzów w swój film:
1. Odwiedź swój kanał YouTube i kliknij Treść zakładka znajdująca się po lewej stronie.
2. Najedź kursorem myszy na film, którego statystyki chcesz zobaczyć, i kliknij Analityka .
3. Kliknij na Zaręczyny patka.
4. Przewiń w dół, aż zobaczysz wykres zaangażowania wideo.
Oto kilka wskaźników, na które należy zwrócić uwagę:
- Zaręczyny : staraj się uzyskać średni procent obejrzeń (APV) na poziomie 40%. To normalne, że widzowie opuszczają film w połowie, ale utrzymanie APV na poziomie 40% zapewnia dobry poziom zainteresowania i zaangażowania.
- Zatrzymanie : pierwsze 30 sekund filmu jest kluczowe. Staraj się zatrzymać co najmniej 70% widzów w tym okresie. To początkowe zaangażowanie jest silnym wskaźnikiem ogólnego sukcesu Twojego filmu.
- Dipy i Skoki : przejrzyj oś czasu odtwarzania filmu pod kątem spadków i skoków. Mogą one zapewnić wgląd w to, które sekcje widzowie uznali za najbardziej interesujące (wzrosty spowodowane ponownym oglądaniem) lub najmniej interesujące (spadki spowodowane pominięciem).
- Jeśli wykres pokazuje zbyt wiele spadków w Twoim filmie, oznacza to, że te sekcje można ulepszyć.
- Jeśli wykres pokazuje Spikes, oznacza to, że te części są interesujące i powinieneś robić ich więcej.
3. Wzmacnianie narracji za pomocą animowanych plików GIF
Wykorzystanie GIF-ów w Twoim filmie może znacznie zwiększyć jego atrakcyjność wizualną i zaangażowanie. Istnieją różne zasoby, w których można znaleźć Gify dla prawie każdej koncepcji. Można również tworzyć niestandardowe pliki GIF, aby idealnie pasowały do Twojej narracji.
( zobacz wynik GIF )
Rodzaje GIF-ów, na których prawdopodobnie powinieneś się skupić, to te, które mają przezroczyste tło, dzięki czemu można je bezproblemowo dodawać do animowanych projektów bez żadnych problemów.
Niektóre fajne zasoby do uzyskiwania GIF-ów to:
- https://furiirakun.com/gif
- https://gifer.com/en/WME8
- https://giphy.com/explore/transparent-background
- https://giphy.com/stickers/
- https://tenor.com/
4. Wykorzystanie mocy APNG w swoich prezentacjach
Animowane pliki PNG (APNG) to kolejne potężne narzędzie wizualne, które może ulepszyć Twój film instruktażowy. freepik.com oferuje ogromne repozytorium rysunków i sekwencji animacji 2D w jednym obrazie, który można przekonwertować na pliki APNG za pomocą asemblera APNG. Gdy będą gotowe, można je łatwo zaimportować do projektu CTA, jak pokazano w tym samouczku.
Obrazy takie jak poniższe przykłady z Freepik mogą być używane do tworzenia APNG lub Sekwencji.
Ta sekwencja A kot biegnący z Freepik mogą być animowane po złożeniu w tę sekwencję: ( zobacz wynik GIF )
jak poprawić wydajność gier na laptopie w systemie Windows 10
Lub ta latarka od Freepik można animować do tej sekwencji ( zobacz wynik GIF )
Weźmy przykład pochodni. Po umieszczeniu elementów pochodni w jednym miejscu możesz wyeksportować każdy obiekt jako osobny plik PNG, aby wyglądał mniej więcej tak:
Następnie bierzesz darmowe oprogramowanie o nazwie Zespół APNG i złożyć te sekwencje razem jako APNG.
1. Kliknij i przeciągnij wszystkie obrazy do Zespół APNG .
2. Wybierz Opóźnienia — wszystkie klatki aby dostosować liczbę klatek na sekundę (fps). W tym przykładzie użyjemy 12 kl./s, więc ustaw opóźnienie na 1/12 sekundy. Na koniec kliknij Ustawić aby potwierdzić zmiany.
3. Kliknij elipsy ... aby uzyskać dostęp do opcji wyjścia. Następnie wybierz Twórz animowane pliki PNG , i gotowe!
Teraz APNG można swobodnie przenosić do Cartoon Animator 5.
Możesz dowiedzieć się więcej o plikach GIF i APNGS w tym filmie:
5. Opanowanie animacji sekwencji w CTA
Animacje sekwencji to potężny sposób na płynne i dynamiczne animowanie wideo. Pozwalają na płynną prezentację serii działań lub koncepcji. Nauka tworzenia i wykorzystywania sekwencji animacji w CTA może dodać nowy poziom profesjonalizmu do Twoich filmów. Ten obszerny przewodnik pomoże Ci opanować animacje sekwencji.
Zasadniczo sekwencja animacji 2D wewnątrz CTA przypomina kilka plików APNG lub GIF w jeden, który można z łatwością zamienić lub przełączyć. To jest bardzo proste. Po utworzeniu sekwencji w oprogramowanie wektorowe, takie jak Illustrator , możesz umieścić go w CTA i animować dowolną sekwencję. Na przykład te trzy zestawy eksplozji zostały dodane do jednego pliku:
( zobacz wynik GIF )
A w Illustratorze wygląda to tak:
Jeśli zwrócisz uwagę, warstwy pokazują poprawną strukturę potrzebną do sekwencji tworzonych dla CTA.
A wewnątrz CTA, po wyeksportowaniu jako SVG, wygląda to tak:
Animowana sekwencja, która może przełączać się między boom_1, boom_2 i boom_3, klikając ją prawym przyciskiem myszy, wybierając Menu akcji , a następnie wybierając jedną z opcji.
Aby dowiedzieć się więcej o tworzeniu sekwencji obrazów, możesz sprawdzić ten samouczek:
Cartoon Animator firmy Reallusion pomaga tworzyć fascynujące filmy
Stworzenie udanego filmu instruktażowego wymaga czegoś więcej niż tylko wiedzy technicznej. Możesz używać plików GIF, APNG i sekwencji obrazów tyle, ile chcesz, ale jeśli nie masz odpowiedniej narracji dla właściwej publiczności, nie będziesz w stanie stworzyć atrakcyjnego filmu.
Jak mierzysz, jak przekonujący jest Twój film? Przesyłając go do YouTube i sprawdzając statystyki zaangażowania. Jeśli masz wskaźnik retencji powyżej 40% (średni procent obejrzanych filmów), oznacza to, że Twój film ma dobre wyniki.
Kluczem jest wykorzystanie technologii i technik poznanych w tym filmie w połączeniu z dobrą historią, animacją i zrozumieniem odbiorców. Aby zobaczyć, jak to wszystko gra razem, możesz sprawdź to webinarium poprzez Kursy Realuzyjne.
zestaw standardów 802.11 jest znany jako:
Wiedzieć więcej:
Oprogramowanie do animacji 2D dla programu Cartoon Maker | Animator kreskówek
ZA DARMO przez 30 dni plus ponad 1700 gotowych zasobów: